Z prasy

Radosna wiadomość dotarła do nas zza oceanu. W dniu 8 sierpnia 2020 prof. Kazimierz Machala został uznany Honorowym Członkiem International Horn Society. To pierwszy Polak, który znalazł się w tym elitarnym gronie międzynarodowego stowarzyszenia waltornistów obok takich nazwisk, jak m.in. Hermann Baumann, Vitaly Bujanovsky, Alan Civil, Dale Clevenger, Vincent DeRosa, Philip Farkas, Philip Myers, Arkady Shilkloper, Barry Tuckwell czy Radovan Vlatković.

Ewelina Polańska-Sandecka – laureatka I miejsca w specjalności „waltornia” podczas II Międzynarodowego Konkursu Muzycznego im. Michała Spisaka udzieliła wywiadu organizatorom Międzynarodowego Konkursu Muzycznego im. Michała Spisaka w Dąbrowie Górniczej, w którym opowiedziała o swoich wspomnieniach z konkursu oraz jej dalszej muzycznej i osobistej drodze.

Wywiad z Krzysztofem Tomczykiem

Czuje się spełniony w roli pierwszego waltornisty Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia w Katowicach, choć marzą mu się liczne koncerty solowe. Chciałby zostać w przyszłości nauczycielem, co umożliwiłoby mu przekazanie dalej swojej wiedzy na temat muzyki i instrumentu. Jak sam mówi wiele zawdzięcza Międzynarodowemu Konkursowi Muzycznemu im. Michała Spisaka, w którym zdobył III miejsce podczas jego drugiej edycji oraz I miejsce w edycji piątej.

W tym artykule:

• Materiały
• Trombita i róg pasterski - obszar występowania
• Budowa trombity
• Budowa rogu pasterskiego
• Budowa ustników
• Uczestnicy projektu

Materiały

• Trombita:
  • Drewno świerkowe – długość 360cm , średnica min 50cm,
  • kora (łyko) z drzewa czereśniowego,
  • róg krowi,
  • drewno czarnego bzu do budowy ustnika.
• Róg:
  • drewno świerkowe: o odpowiednio wygiętym kształcie,
  • korzeń świerkowy do budowy obrączek,
  • drewno czarnego bzu do budowy ustnika.

Rozbrzmiały koniakowskie trombity

Jan Bogłowski, Antoni Adamus i Tadeusz Rucki zagrali przed międzynarodową publicznością w miasteczku Nendaz w Szwajcarii. Koniaków Trio, bo tak nazywają się artyści, wzbudził zachwyt, grając żywą melodyjną muzykę beskidzką. Co roku w przepięknej alpejskiej scenerii odbywa się międzynarodowy festiwal poświęcony muzyce granej na pasterskich rogach.

Międzynarodowe Stowarzyszenie Waltorniowe International Horn Society w wydawanym przez siebie periodyku Horn Call (luty 2015) zamieściło informację o Akademii Młodego Waltornisty - drugiej edycji festiwalu dla najmłodszych adeptów gry na waltorni.

Festiwal odbył się w czercu 2014 roku i cieszył się sporym zainteresowaniem środowiska.

Organizatorem festiwalu była Katedra Instrumentów Dętych i Perkusji Akademii Muzycznej w Katowicach, Szkoły Muzyczne w Bielsku-Białej i Dąbrowie Górniczej oraz portal internetowy waltornia.pl.

Honorowy patronat nad imprezą objęło Centrum Edukacji Artystycznej w Warszawie.

Festiwal mógł odbyć się dzięki wsparciu finansowym firm ZM Concept, Jarmuła Music i Aviva.

Szczegółową relację z imprezy znajdziesz na https://amw.waltornia.pl

Pierwszy ważny list z informacją, że zostałem solo waltornistą Filharmonii Dortmundzkiej otrzymałem w środku sezonu 1956-1957. Tamtejszy dyrektor muzyczny Rolf Agop szybko mnie zauważył i zatrudnił. W programie był pierwszy koncert Straussa i grałem go z pamięci, jak solista. Cztery lata później dostałem angaż w Stuttgardzkiej Symfonicznej Orkiestrze Radiowej i pracowałem tam z wieloma cudownymi dyrygentami. Pierwszym dyrygentem był tam Hans Müller-Kray, a gościnnie występowali Carl Schuricht, Sergiu Celibidache, Karl Böhm, Benjamin Britten i Paul Hindemith.

Józef Czarnecki – czołowy waltornista okresu międzywojennego. Wrażliwy, szlachetny, skromny człowiek. Nie cierpiał fałszu w życiu i w muzyce. Cierpienia, których nie szczędziło mu życie, przyjmował z godnością. O artyście, mistrzu waltorni, opowiedział mi jego mieszkający w Wołominie syn Ryszard Czarnecki.

Największa w Polsce sala koncertowa znajdzie się w nowej siedzibie Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia w Katowicach (NOSPR), pomieści ok. 1800 słuchaczy. Budynek NOSPR, który ma powstać do 2013 r., będzie nawiązywał do śląskiej architektury i symboliki Unii Europejskiej. Siedziba orkiestry ma być jednym z głównych atutów Katowic, starających się o uzyskanie tytułu Europejskiej Stolicy Kultury w 2016 roku.

W tym artykule:

• Badania naukowe
• Produkcja instrumentów dętych blaszanych
• Wpływ na grającego
• Podsumowanie i wnioski

Sztuka, rzemiosło, być może nawet nauka...

Większość grających na instrumentach dętych blaszanych uważa, że wpływ na jakość grania ma sposób budowy instrumentu oraz użyte do jego produkcji materiały. Skład, grubość oraz twardość metali jest często wymieniana jako ważny element. Określenia typu „ręcznie kuta czara” można znaleźć w reklamach różnych producentów. Ten artykuł pozwoli zapoznać się z narzędziami, materiałami oraz technikami używanymi przez wytwórców instrumentów blaszanych w czasach obecnych, jak i w niedalekiej przeszłości.